创意素描与插画技法-如何画创意素描?谁能给我一些创意素描的作品参考...
1、写实再现式现代素描以锻练画者的观察能力为主，要求正确观察，忠实再现，讲究严格的形体、结构空间的表达和熟悉的素描技巧。创意素描突出发散性思维意识，强调主观设计性利用素描手段表现独立于主体之外的审美意识，将装饰图案、设计、素描、新材料等因素妇；叠加处理，形成新式的一种素描样式。
2、最后，我们欣赏了一些画家如莫兰迪、毕加索、塞尚和克利的作品，以获得灵感。创意素描，或称为设计素描，既有设计的成分，但始终是素描。它需要我们有创意，有视觉冲击力，以及强大的刻画造型能力。我们还需要培养形式感，并尝试不同的视角来表现物体。
3、线条练久了，就可以尝试一些简单的素描画，通过线条来进行写实或抽象创作。线条用的越细腻，功底也就越扎实。_从草稿图到线稿图。对线稿做好着色。有了前期的线稿，整张插画就相当于搭好了框架，只有完成了后期着色，插画才算是真正完成。_着色前后对比鲜明。
我想问问设计的创意素描跟创意速写有什么不同
1、虽然都含有设计的成分，但区别很大 一 创意素描又叫设计素描，它有别于普通写生照抄对象，而是加进一些主观的想法，是画面更有意境更有趣味性。创意素描经常采用夸张透视，局部放大，超现实，特殊意境等方法。工具以铅笔为主。二 创意速写更偏设计，一般采用拟人方式把物体夸张变形，已达到某种想要的效果。
2、不一样的，设计是一个泛称，它包括平面设计、室内设计、工业设计等等，这些如果你上艺术类院校的话才会深入学到，你所说的创意速写，一般是艺考的时候要考的一部分，就是平时的速写加上你的想法。
3、创意速写，顾名思义是一种快速的有感觉的有想法的写生方法。有草图的意思。创意速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种独立的艺术形式。这种独立形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。
自行车创意设计素描
_自行车素描：自行车的绘画步骤先整体观察一下，用笔多量几次，看准比例很重要。用2B铅笔将自行车的外轮廓勾勒出来。_自行车的绘画步骤1我们从前轮开始画起，注重结构的分析。_自行车的绘画步骤2画自行车后轮，轮胎和钢圈的塑造要分开进行。
素描：默写台灯，要求附加三件以上自选物品，以写实手法表现，时间3小时。色彩：，要求附加三件以上自选物品，以写实手法表现，时间3小时。设计：题1：“人与书”，以人、书的形态为基本元素，表达人书关系。建议时间2小时。题2：“手”，要求表现四种与手有关的创意稿。建议时间1小时。
工作可以在任何媒质完成，包括（但不限于）素描，绘画，摄影，混合媒体，数字/计算机技术中，电影/视频，陶瓷，雕塑，动画和表演艺术。 第三类：命题作品 命题作品由特定的大学或专业制定特定主题和要求。
设计素描和素描的区别
目的和思维观念的不同：设计素描主要是培养学生的创造性思维，更好的发挥主观能动性，传统素描则单纯是为了造型而造型。方法步骤方面的差异性：整体观察的原则是基础素描和设计素描都需要遵循的。
设计素描也叫结构素描，主要表现物体的比例关系、透视关系、空间关系、内部结构等。设计素描适用于很多设计专业，如：产品设计、造型、雕塑专业等。设计素描是很多设计师的最初创意，也叫设计草图，它在结构、比例、透视上都非常严谨，具有一定的准确性和生动性。
创意素描是让你自己想像某个事物加以改造自己加工出来。设计素描就是把具象的东西分解重组然后体现一个主题或者寓意。两者总的说来差别不大。但设计素描或者创意素描他始终是素描。
设计素描与传统绘画素描的透视规律都源自对实体的观察，也就是运用设计原理，创造性地描绘物体。简而言之设计素描的部分观察和绘画方法与传统素描十分相似，如整体与局部的观察方法、理解主体与客体的关系等感性认识。
设计素描和普通的绘画素描最根本的区别是：设计素描注重设计理念，对空间造型要求不多，绘画素描注重体积空间造型的。
怎么教好9到12岁的孩子创意素描
1、油画、素描、水彩以及建筑、木雕、陶艺、舞台设计等应用艺术领域都建树了自己独到的艺术见地。
2、我建议 1，一上来可以让他们自己画 画成什么样 都是以表扬为主 同时通过观察他们绘画的过程了解一下大体的素质。2，不要持续太长时间 小孩子本身就没有太多耐性 你要提高他们对绘画兴趣而不是泯灭。
3、应该从孩子的兴趣出发，选择孩子喜闻乐见的身边事物，把专业的要素法则简单化、通俗化，这样学生就会带着兴趣，利用学到的素描基本技能表达自己的情感了。——这就是趣味创意素描。
4、美术教学中开发孩子的创意思维，除了在主题性需更精细的观察描绘，也开始教导初阶绘画的技巧（非素描班立体写实技巧），学习整张构图的整合（主题与背景），色彩的搭配，同时也会运用多元的媒材做更进阶的绘画训练！孩子创作时，是观察力、表现、思考、想像和注意力等脑细胞网路密切链接的时候。
5、水粉、水彩、油画棒、荧光笔、彩铅笔、油性笔、毛笔、喷笔、刻刀、美工刀等绘画工具相结合，适应该阶段孩子的心理发展特点。 综上所述，从孩子4岁开始就可以不再使用单一画材了，而是可以尝试多样性的绘画材料。这样，才能让孩子在快乐中体验绘画乐趣。